Monica, merci beaucoup de prendre le temps pour cet entretien. Tu as été récemment désignée designer de l'année 2023 par le magazine AW. Que représente cette distinction pour toi ?
C'est une distinction emblématique, donc bien sûr, c'est un grand honneur et cela compte beaucoup pour moi. De façon générale, cela signifie pour moi que les gens apprécient mon travail. Et que les produits que je conçois, avec l'objectif d'être utilisables au quotidien et par tous, remplissent bien leur fonction. C'est, pour moi personnellement, un beau succès.
Sur ton site, tu écris que ton objectif est de transformer le quotidien en quelque chose d'inoubliable. L'esthétique d'un objet prime-t-elle donc, pour toi, sur sa fonction ?
Il ne s'agit pas du tout, pour moi, « seulement » de fonction et d'esthétique. Dans notre studio de design, mon équipe et moi essayons toujours de créer quelque chose qui possède aussi une essence poétique, capable de traverser le temps. C'est donc une combinaison de plusieurs objectifs, qui ont tous, pour moi, la même importance.
Tu travailles pour différentes marques de design - entre autres pour Gense. Qu'est-ce qui rend cette collaboration particulière, et en quoi diffère-t-elle peut-être d'autres marques ?
Ma collaboration avec Gense a commencé il y a dix ans. J'ai reçu la mission de concevoir une série de couverts qui devait allier fonctionnalité et esthétique de façon parfaitement fluide. Le résultat de cette collaboration est la série Dorotea, nommée d'après ma ville natale, dans le nord de la Suède.
Quels aspects de ta région natale as-tu essayé d'intégrer dans ce design ?
Je me suis inspirée des paysages glaciaires, façonnés au fil des millénaires, qui ont laissé des silhouettes douces et fluides sur les crêtes montagneuses du nord de la Suède. C'est là que j'ai grandi. Ces formes intéressantes ont aussi été le point de départ de l'extension de la collection Dorotea.
Tu veux dire les vases et carafes Dorotea ?
Exactement, l'une de mes pièces préférées est la carafe à eau. Elle occupe une place particulière dans mon cœur. En la concevant, je voulais créer une pièce qui non seulement remplisse sa fonction première, mais apporte aussi beauté et élégance au quotidien.
Tes créations paraissent plutôt épurées, tandis que les vases en céramique séduisent par des couleurs intenses. Qu'est-ce qui rend encore cette collection particulière ?
Ce fut une expérience particulière de travailler avec les couleurs et la céramique. Les lignes fines, l'équilibre des matériaux et le souci du détail font des vases Dorotea non seulement un objet utilitaire, mais aussi une œuvre d'art, destinée à sublimer l'esthétique générale d'une pièce.
Que faut-il pour concevoir une telle collection ? Comment se déroule le travail au Monica Förster Design Studio ?
Nous sommes une petite équipe créative aux personnalités et parcours très variés. Je suis la fondatrice du studio, et j'en assure aussi la direction créative. En dehors du travail, notre équipe partage une passion pour la culture, l'art, le design, la gastronomie, la musique et la nature. Nous adorons explorer le monde ensemble. Que ce soit pour essayer de nouveaux restaurants et vins, visiter des musées et des expositions, ou tout simplement profiter de la compagnie les uns des autres. Cela crée une situation de travail formidable, et énormément d'inspiration.
Sur quel projet travaillez-vous actuellement ?
Nous venons de terminer un projet super passionnant. Il s'agit de la première maison de vacances conçue par le studio, dans les îles au sud de l'archipel de Stockholm.
Et pour finir : le Monica Förster Design Studio en trois mots ?
Humaniste, poétique, fonctionnel.
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Merci beaucoup, chère Monica, pour tes réponses et ce passionnant aperçu de ton travail !
