
Trine Andersen est la fondatrice et directrice artistique de ferm Living – l'une des marques de décoration scandinaves les plus appréciées et les plus prospères. Nous avons eu la chance de visiter sa magnifique maison, une bâtisse en briques jaunes au nord de Copenhague, et avons échangé avec elle sur ses rêves de décoration personnels, ses succès, ses défis et ses visions d'avenir. Laisse-toi séduire par ce passionnant aperçu dans notre magazine !
Trine, parle-nous un peu de ta situation de logement actuelle. Avec qui et où vis-tu exactement ?
Nous habitons au nord de Copenhague, à Skovshoved, dans une maison en briques jaunes datant de 1960. Nous, c'est mon mari Martin et moi, ainsi que notre fille Sage, cinq ans, et notre fils August, douze ans.

Comment décrirais-tu ton style de décoration personnel ?
Bien sûr, nous avons chez nous beaucoup de nos propres produits ferm Living. Mais à côté, on trouve – je dirais – un mélange éclectique de tout, de l'art aux classiques du design iconiques, en passant par les créations de nos enfants et nos trouvailles vintage. Nous aimons l'ancien et le nouveau, la simplicité et les choses qui demandent un peu plus d'attention à l'œil.

Nous réfléchissons beaucoup à la façon d'équilibrer notre style, aussi bien au sein de notre collection que dans notre décoration personnelle. Dans l'ensemble, on trouve chez nous une esthétique scandinave très épurée, avec un magnifique héritage design et des traditions des années 50 et 60. Pour contrebalancer cela, nous ajoutons quelques touches plus audacieuses – des éléments plus colorés et plus artistiques. Ce mélange crée une certaine énergie entre les pièces audacieuses et les pièces plus apaisées.

Les nouveautés ferm Living emménagent-elles toujours chez vous ? Redécores-tu souvent, ou restez-vous fidèles à quelques classiques du design ?
Les nouveautés emménagent toujours chez nous aussi. La plupart du temps, c'est même le prototype d'un nouveau design. Notre maison est en quelque sorte un laboratoire d'essai pour les nouvelles créations.
À quoi ressemblait ton intérieur avant la création de ferm Living ? As-tu toujours eu ce don pour la belle décoration ?
Déjà enfant, la décoration me passionnait beaucoup – j'adorais décorer et réaménager ma chambre. J'étais folle de joie quand j'ai emménagé dans mon premier appartement. À l'époque, je devais encore être un peu plus créative et travailler beaucoup avec des meubles vintage et une décoration bon marché, que j'embellissais moi-même. Mon style de décoration était donc à l'époque définitivement plus ludique et plus DIY.

Comment est née la création de ferm Living ? Quelle était ton idée ou ta motivation ?
L'idée m'est venue en cherchant du papier peint pour la première maison que Martin et moi avions achetée ensemble en 2006. Comme je ne trouvais tout simplement pas le papier peint parfait, je l'ai créé moi-même, par besoin personnel. Avec mon parcours d'art directrice et de graphiste, je me suis dit que c'était en tout cas un défi que je pouvais relever.
Je travaille bien sous pression et avec des délais, alors j'ai rapidement pris ma décision et me suis inscrite au salon Formland, en espérant convaincre rapidement quelques fabricants de produire mes designs – ce qui s'est avéré être un vrai combat.

J'ai toujours eu une grande passion pour le design et la décoration, et j'ai ce besoin de faire les choses moi-même. Et cela, combiné à ma ferme conviction que la tendance du papier peint que je remarquais était en pleine croissance, mais peu accessible dans les magasins de peinture et de papier peint traditionnels, m'a donné le sentiment que je devais tout simplement me lancer.
Et quel a été le plus grand défi dans tout cela ?
Comme beaucoup d'entrepreneurs le vivent, je n'avais au départ pas beaucoup d'argent pour concrétiser mon projet. Je n'ai pu me permettre de faire imprimer sur du vrai papier peint qu'un seul de mes dix premiers designs. Mais malgré tout, l'accueil réservé à cette première collection a été si bon que ce fut le coup d'envoi de l'entreprise que nous connaissons aujourd'hui sous le nom de ferm Living.

Avec la création et le succès de ferm Living, tu sembles vivre un véritable rêve. Referais-tu tout exactement pareil ?
Tout a un prix. Je suis extrêmement heureuse et fière de ce que j'ai accompli, avec les personnes que j'ai eu la chance de rencontrer sur ce chemin. Bien sûr, certaines mauvaises décisions ont été prises au fil du temps. Avec ce que je sais aujourd'hui, je ne referais pas tout exactement de la même façon.
Mais toutes ces petites erreurs que l'on commet nous permettent aussi d'apprendre. Et elles aident à façonner les décisions futures. Donc si tu me demandais si je referais tout cela : oui, je le referais.

Selon toi, qu'est-ce qui fait le succès de ferm Living ?
Je dirais que c'est une combinaison de notre capacité à concevoir de beaux produits et à créer un univers design reconnaissable, unique et chaleureux. En plus de cela, nous avons l'ambition et le courage de faire grandir une organisation et de développer nos compétences internes, à mesure que nos produits touchent de plus en plus de merveilleux consommateurs. En fin de compte, tout est question d'avoir de bonnes personnes à bord – c'est, selon moi, ce qui compte le plus dans toute entreprise.

À quoi ressemble ton quotidien professionnel ?
Mes journées sont très variées. Quand je quitte la maison vers 7h30 le matin, la journée commence généralement par des appels téléphoniques dans la voiture, en route vers le travail.
Quand je suis dans notre bureau « The Home of ferm LIVING », mon temps est surtout occupé par des réunions – certaines opérationnelles, d'autres créatives. Mon titre est Creative Director. En résumé, je porte la responsabilité globale de la partie créative de l'entreprise, c'est-à-dire du design et de l'expression visuelle de la marque elle-même.
Et qui s'occupe alors des tâches administratives ?
En 2016, nous avons eu l'opportunité d'embaucher un CEO, Peter Vedel, qui a repris la responsabilité de la partie opérationnelle de l'entreprise (ventes, finances, logistique, etc.). Je suis très heureuse d'avoir eu la possibilité de consacrer plus de temps aux tâches créatives, car j'ai aussi porté, pendant de nombreuses années, la responsabilité de l'ensemble de l'exploitation. Peter et moi travaillons, malgré des profils extrêmement différents, en étroite et bonne collaboration, ce qui fait que nous nous complétons vraiment bien. C'est une des choses pour lesquelles je suis très reconnaissante.

Et à quoi ressemble ton temps libre ?
Pendant mon temps libre, je passe la majeure partie de mon temps avec nos enfants et nos amis, et je recharge mes batteries jusqu'à ce que le lundi revienne.
Avant le Covid, nous voyagions beaucoup, aussi bien pour l'entreprise qu'à titre personnel. Cela a beaucoup diminué au cours des six derniers mois, laissant de la place pour des projets au jardin et dans notre maison de vacances. Ce week-end, nous préparons une randonnée de trois jours en octobre avec quelques amis – nous nous en réjouissons beaucoup. Mais sortir, découvrir le monde et trouver l'inspiration me manque.
Quel est actuellement ton produit préféré de ferm Living ?
J'ai de nouveaux coups de cœur à chaque saison. En interne, nous avons pour règle de ne lancer aucun produit que nous ne voudrions pas nous-mêmes chez nous. Mais parmi les produits récemment lancés, j'aime par exemple particulièrement la chaise durable Desert Chair, dont le revêtement est fabriqué à partir de bouteilles recyclées. J'adore aussi la table basse Mineral avec son bord en marbre brut, ainsi que le tabouret Rotben, coulé en aluminium recyclé.

Et – la main sur le cœur – y a-t-il des créations que tu n'aimes pas personnellement, mais qui ont quand même trouvé leur place dans votre gamme ?
Il y a effectivement quelques produits que nous avons finalement écartés chez nous, car nous en avions assez. Mais au moment de leur lancement, ils me plaisaient tous quand même – sinon, ils n'auraient sans doute jamais trouvé leur place dans notre gamme.
Selon toi, quelles sont les tendances déco pour l'automne/hiver 2020 ?
Au risque de paraître un peu abstraite : je pense que la pandémie a en effet une influence énorme sur les tendances à venir – sur notre façon de vivre, de fixer nos priorités et, d'une certaine manière, de relativiser tout notre système de valeurs. Elle est pour nous une grande source d'inspiration, et nous travaillons beaucoup la présence et la tactilité dans nos produits. Notre foyer devient de plus en plus un ancrage et un refuge, où nous pouvons être nous-mêmes et nous adapter aux changements que nous voyons venir.

Nous travaillons beaucoup avec les émotions et les mots – et nous essayons de communiquer ce ressenti à travers le langage design de nos produits. Pour cela, nous avons besoin d'une palette de couleurs apaisante, dans une belle gradation allant de l'ébène à l'ivoire. Nous avons osé y ajouter un peu de « rouge coquelicot », pour insuffler un peu d'optimisme et d'énergie à l'ambiance générale de la collection. Pour tous les matériaux, nous réfléchissons à l'authenticité, à la tactilité et à la structure, afin de mieux ressentir ce qui nous relie à la Terre Mère – que nous voulons tous respecter et protéger.

Et qu'est-ce qui vous motive le plus dans tout cela ?
Notre plus grande ambition et notre plus grand souhait sont d'apporter une valeur ajoutée aux intérieurs des gens – d'enrichir et d'inspirer nos clients pour qu'ils se sentent bien chez eux. Un intérieur, c'est bien plus que de belles choses : nous espérons que l'on peut voir, à travers notre collection, que nous croyons qu'un chez-soi est un lieu étroitement lié à nos émotions, nos valeurs et notre façon de penser.
Dans nos dernières collections, nous avons beaucoup travaillé avec les formes fluides et irrégulières de la nature, les expériences tactiles, et notre amour constant pour l'artisanat d'art.

Vous ne vivez pas encore dans votre maison depuis très longtemps, et pourtant elle paraît incroyablement chaleureuse et accueillante. Comment crées-tu cette sensation de chez-soi et cette ambiance de bien-être ?
Je pense que l'essentiel, c'est qu'on ressente rapidement quel genre de personnes vivent dans cette maison. Notre but n'est pas de créer un intérieur parfait. Nous aimons nous entourer de produits qui nous plaisent ou qui ont une certaine signification pour nous. L'art nous intéresse, et nous n'avons pas peur de mélanger les styles.

J'aime me mettre un peu au défi en ajoutant de temps en temps des objets qui ne sont pas beaux en soi, mais qui, selon moi, confèrent à la pièce une énergie indescriptible. Je n'aime pas que les choses deviennent trop ordonnées. Nous sommes pratiquement toujours en train de transformer les pièces et l'ambiance de la maison, et nous adorons dénicher des objets dans les brocantes vintage, les maisons de vente aux enchères et les galeries d'art.

Où, dans la maison, aimez-vous le plus vous retrouver en famille ?
Nous préférons de loin la grande cuisine ouverte sur le salon. En dehors de l'entreprise, c'est là que nous passons le plus de temps : nous y cuisinons, jouons, nous détendons et recevons des invités.

Où trouves-tu l'inspiration ?
La réponse courte, c'est qu'on peut trouver de l'inspiration partout. Elle peut se cacher dans la chose ou l'expérience la plus insignifiante. Bien sûr, je trouve aussi de l'inspiration de façon plus traditionnelle, en voyageant, en allant aux marchés aux puces, en lisant des livres et des magazines, et en m'intéressant à la façon dont nous vivons, nous et les autres. Nos propres besoins ont été à la base de nombreux développements de nos produits.
Nous collectons tous en permanence des impressions, et lors de nos séances de brainstorming, nous versons nos impressions communes de couleurs, de formes, d'émotions et de mots dans un grand entonnoir, où elles sont filtrées et affinées, jusqu'à ce qu'il en ressorte quelques « gouttes pures ». Celles-ci constituent alors la base des produits que nous concevons ensuite.

ferm Living est l'une des marques de décoration scandinaves les plus appréciées, et avec cette magnifique maison pour ta famille, un véritable rêve semble s'être réalisé. Quels sont tes prochains grands objectifs et visions pour l'avenir ? Pour l'entreprise, pour toi personnellement, et pour le monde ?
Une question vraiment complexe... Mais mon plus grand souhait pour l'avenir – pour moi-même, notre entreprise et le monde – c'est qu'il soit durable. Aussi bien concrètement qu'au sens figuré.
Merci beaucoup, chère Trine, pour tous ces aperçus intimes de ta maison et de ta vie. Nous te souhaitons, à toi et à ferm Living, encore beaucoup de succès, et nous nous réjouissons de découvrir de nouveaux designs !

